La pintura nunca debe ser estática ni vacía; tiene que rebasar los límites del papel. Busco la forma de compartir los sentimientos, quiero que comunique, que reivindique, que conecte, que provoque. Que muestre e indique valores, sensaciones, sentimientos, necesidades; que nos haga reflexionar sobre la importancia del respeto por el prójimo; que sea educativa, que sirva para despertar la inquietud de cada cual. Todos somos iguales, y adónde llegamos depende, sobre todo, de dónde nacemos y de la educación. Quiero una pintura entusiasta de la vida, de lo humano, natural, que muestre la esencia, para que cada cual acabe la escena donde quiera y saque conclusiones. Espero, sobre todo conectar, hacernos reflexionar y pensar. Si no, tampoco pasa nada, porque, para mí, no son más que pinceladas reales de este mundo, “La humanidad del momento”.

Quisiera plasmar la naturaleza humana en todas sus facetas: las vivencias, la experiencia, los sentidos, los sentimientos, la alegría, la tristeza, el conformismo… Pero, cómo llevarlo al papel; cómo trasmitirlo; cómo se pintan las emociones, lo que nos mueve y conmueve, lo que nos empuja en cada momento a continuar, a no tirar la toalla, a luchar, a conformarnos o no, a desesperar… La esencia de la mirada nunca engaña, no miente. Sólo con el tiempo aprendemos a esconderla y no mostrarla de forma gratuita. Pero, cuando se trata del plural, del colectivo, del equipo, del pueblo, todo cambia. Dos más uno son tres, pero no todas las mentes pesan lo mismo. La masa en conjunto es débil, el pensamiento compartido dirigible… Puede anular el particular; depende de su fuerza interior, de la claridad y calidad de lo más íntimo de cada cual, del corazón y del fondo de cada individuo, de su estado de ánimo, de lo que está dispuesto a compartir o imponer.